创作实践中常见人物形体失真现象，往往源于对基础解剖认知的缺失。建议初期投入10-15个学时系统研究人体动态结构，重点掌握脊柱运动规律与关节活动范围。推荐使用医用解剖图谱结合艺术解剖教材，建立肌肉群组的立体空间概念。
| 训练阶段 | 核心目标 | 建议时长 |
|---|---|---|
| 静态基础临摹 | 掌握比例关系 | 20学时 |
| 动态结构解析 | 理解重心变化 | 15学时 |
| 局部特写训练 | 强化细节刻画 | 10学时 |
建议建立分阶段训练日志，初期侧重量变积累，每日完成3-5幅完整作品，单幅控制在25分钟内。中期转为质变提升，每日精选1幅进行3小时深度刻画。注意收集不同动态素材，建立个人动态素材库，定期进行对比分析。
近景处理建议使用0.5mm针管笔强化轮廓线，中景采用0.3mm笔触表现衣纹褶皱，远景运用擦笔制造空间感。注意肢体转折处的明暗对比应比平面区域强30%-40%，躯干部位的线条密度建议保持每平方厘米5-7条。
环境要素添加应遵循透视统一原则，配景物体大小控制在主体人物的1/5-1/3。装饰元素建议优先选择手表、背包等具象物品，纹样装饰密度保持在画面总面积15%以内。可尝试在鞋面、袖口等部位进行细节刻画，但单件装饰耗时不宜超过总作画时间的20%。
